L'approche pour le travail sur le personnage sera basée sur votre propre imaginaire, outil principal de l’acteur.
À travers des exercices basés sur la pédagogie Michael Cekhov, vous serez emmenés à explorer la force et la localisation des émotions dans votre corps. Ce travail vous guidera vers la sincérité dans l’interprétation.
En travaillant sur le « corps imaginaire » , vous donnerez naissance à un personnage qui nourrira votre passion pour l’art dramatique.
Avec ce personnage, tout deviendra possible, au-delà de vos attentes, vous serez surpris par sa force d’expression, ses talents comiques, sa capacité à émouvoir.
Dirigé par Carole Ventura
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Explorez le langage, l'univers et le style qui vous sont propres.
Ce stage est un cheminement vers l’acceptation de vos singularités et la liberté de les assumer pleinement, sans crainte du jugement ou du ridicule.
Vous serez guidé pour transformer votre imaginaire en matière théâtrale vivante, à travers des exercices qui favorisent l’écoute, la spontanéité et le lâcher-prise, pour mieux partager avec le public un jeu sincère et engagé.
L’objectif du stage est de développer la confiance en soi, libérer sa créativité et affirmer sa présence scénique dans le plaisir du jeu.
Dirigé par Luca Franceschi
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Le corps en action. Brûler les planches.
Ce stage aborde la thématique du corps en mouvement et du corps expressif par le biais de l'exploration et de la prise de conscience de l'Energie, incarnée dans l'espace du plexus solaire, symbolisant notre pouvoir personnel, créatif et expressif.
Vous partirez à la recherche de ce qui vous active, stimule, motive, énergise, mais aussi vous empêche : les résistances à la libre circulation de votre énergie créative.
Les outils utilisés sont puisés dans les disciplines multifacettes que sont la danse et le théâtre, ainsi que la relaxation et la méditation. Une grande partie de la formation est consacrée à l’expérimentation, individuelle et en groupe, par l’improvisation à la fois libre et guidée.
Dirigé par Stéphanie Lowette
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Ce stage vous permettra d'aborder différentes techniques issues des méthodes de Stanislavski, Michael Chekhov et Ivana Chubbuk. Vous découvrirez comment le jeu de l'acteur peut devenir organique et vrai en prenant conscience et en affirmant l'objectif de votre personnage.
A travers différents exercices, vous apprendrez à intérioriser l'objectif de votre personnage dans chaque situation précise. Vous découvrirez que cette volonté du personnage est un outil indispensable du travail de l'acteur.
Ce stage vous apprendra à affirmer votre jeu et à mieux définir vos relations aux autres personnages. Ces outils vous seront très utiles pour vos prochaines prestations scéniques ou vos prochains castings.
Dirigé par Daniel Sieteiglesias
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Être sur scène, c’est oser être pleinement là, face à un groupe d’inconnus que l’on nomme public. Leurs regards nous déstabilisent et réveillent en nous la peur du ridicule, le trac nous serre la gorge.
C'est normal, imposer sa présence demande du courage. Mais la scène est aussi un lieu de transformation.
Ce stage propose un espace bienveillant pour explorer, expérimenter, s’exposer sans se juger.
À travers des exercices ludiques, physiques et émotionnels, nous apprendrons à apprivoiser le regard de l’autre, à respirer, à
ancrer le corps, à libérer la voix et à habiter pleinement l’instant.
Ce stage est une invitation à découvrir, à travers le théâtre, une
puissance d’expression souvent insoupçonnée.
Dirigé par Luca Franceschi
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Découvrir un texte, être à son écoute, l'appréhender dans son propre imaginaire en se reconnectant à son intuition, pour enflammer l'imagination des spectateurs.
Prendre conscience de l'atmosphère évoquée pour aller à la rencontre de son sens profond. Imaginer les voix, les corps, les gestuels des personnages.
Vous découvrirez l'influence du contexte historique et social sur la manière de parler de votre personnage, de s'adresser aux autres, de s'autoriser ou non l'étalage de ses émotions.
Vous apprendrez à identifier la "big picture" d'une scène, les objectifs de votre personnage, ses obstacles et comment tout cela influe sur les mots qu'il choisit pour s'exprimer.
Dirigé par Carole Ventura
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Le corps expressif. Plonger dans la pratique somatique.
Ce stage permet d'aborder le travail proposé par Stéphanie sur le thème du corps expressif, et de l'entraînement physique et psychique de l'acteurice.
Vous partirez à la découverte des mouvements extérieurs (physiques) et intérieurs (émotionnels) qui constituent l'outil fondamental pour exister et agir sur scène.
Le stage vous invite à ouvrir votre conscience corporelle, à explorer les ressources et les limites de votre corps, afin de vous en faire un allié sensible, créatif et entraîné, au service de l'art de jouer (et de vivre!)
Divers exercices, en solo, en duo et en groupe, puisés dans les disciplines
multifacettes que sont la danse et le théâtre, mais aussi la relaxation et la
méditation (respiration, visualisation), donneront corps à vos explorations !
Dirigé par Stéphanie Lowette
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Oser sans pression! Ce stage vous aidera à libérer votre potentiel artistique, à travers l'improvisation théâtrale.
Vous apprendrez à faire confiance à votre ressenti pour vous libérer de la peur du jugement et pour exprimer votre spontanéité.
Vous apprendrez à accepter la vulnérabilité comme source de force créative.
Vous développerez la capacité à naviguer entre différents états émotionnels afin de donner vie à des personnages riches d'histoires.
Vous construirez ainsi des personnages complexes en intégrant des contradictions internes et des faiblesses et permettrez au personnage d'évoluer au fil de l'improvisation.
Dirigé par Alexandre Aflalo
Prix : 59€ pour un premier stage / 53€ dès le deuxième stage
Être acteur, c’est savoir faire résonner ses émotions et les transmettre avec justesse au public. C’est apprendre à rendre sa pensée émotionnelle claire, lisible, et à l’offrir avec générosité. Pour accomplir cette mission, il est essentiel de maîtriser les outils fondamentaux de la communication scénique : la mémoire émotionnelle, le corps, la voix.
À travers une série d’exercices dynamiques et ludiques, ce stage vous invite à explorer des territoires insoupçonnés de votre expressivité. Il vous permettra de partir à la découverte de possibilités d'expression inconnues de votre corps, de votre voix, et à mettre ces deux alliés au service de votre imaginaire.
Un espace bienveillant pour découvrir ou redécouvrir le plaisir d’être pleinement présent sur scène — en lien avec vous-même, les autres, et le public.
Stage dirigé par Luca Franceschi
Prix : 210€ pour un premier stage / 189€ dès le deuxième stage
Vous aborderez la comédie "Le Médecin malgré lui".
Vous vous amuserez à déceler le comique de situation de scènes variées.
Vous serez porté par le comique des mots et les expressions gigognes de Molière.
Vous découvrirez la dimension du rire, omniprésent, entraînant et salutaire qui donne du sens à son théâtre.
Vous découvrirez à la fois le sérieux de la comédie et le rire qu'elle provoque.
Vous partirez à l'exploration de personnages "types" que Molière a emprunté à la commedia dell'arte.
Enfin vous déploierez un jeu généreux et gai, source du plaisir de l'acteur.
Dirigé par Carole Ventura
Prix : 118€ pour un premier stage / 106€ dès le deuxième stage
Auteur phare du théâtre contemporain, Koltès est le dramaturge français le plus joué au monde.
En explorant sa pièce « Quai Ouest » dans laquelle la parole est action, vous explorerez le plaisir des mots, plaisir des situations, plaisir du jeu.
Vous travaillerez votre voix, votre souffle, votre respiration.
Vous serez invitée à explorer la dynamique des mots dits comme des armes, des boucliers, pour se protéger, cacher ses désirs, attaquer, ou encore conserver ses distances.
Vous donnerez voix et corps à un langage à la fois oral et littéraire, d'une musicalité particulièrement rythmée.
Dirigé par Carole Ventura
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Venez découvrir cette comédie onirique de Shakespeare dans laquelle se croisent des amoureux désunis, une troupe d'apprentis comédiens, des elfes et des fées ! Une pièce d'une richesse inouïe tant par la diversité des situations que par ses extravagants personnages.
Nous travaillerons les grandes scènes de la pièce "Le songe d'une nuit d'été".
Du comique pur à la rêverie amoureuse, de la passion à la farce burlesque.
Le stage vous permettra de faire un voyage unique, jubilatoire et radieux dans le monde du grand théâtre élisabéthain tout en vous rapprochant d'un grand auteur du passé.
Dirigé par Carole Ventura
Prix : 118€ pour un premier stage / 106€ dès le deuxième stage
Aller à la rencontre. "IL faut avoir une musique en soi pour faire danser le monde". Nietzsche
Dirigé par Stéphanie Lowette
Prix : 78€ pour un premier stage / 70€ dès le deuxième stage
Venez découvrir cette comédie onirique de Shakespeare dans laquelle se croisent des amoureux désunis, une troupe d'apprentis comédiens, des elfes et des fées ! Une pièce d'une richesse inouïe tant par la diversité des situations que par ses extravagants personnages.
Nous travaillerons les grandes scènes de la pièce "Le songe d'une nuit d'été".
Du comique pur à la rêverie amoureuse, de la passion à la farce burlesque.
Le stage vous permettra de faire un voyage unique, jubilatoire et radieux dans le monde du grand théâtre élisabéthain tout en vous rapprochant d'un grand auteur du passé.
Dirigé par Carole Ventura
Prix : 118€ pour un premier stage / 106€ dès le deuxième stage
Libérez-vous de vos tensions corporelles et apprenez à être un acteur pouvant compter très naturellement et très simplement sur sa propre anatomie pour élargir ses capacités d’expression.
Vous serez surpris de la simplicité et de l’expressivité de vos mouvements.
Le stage vous permettra de partir à l’écoute de vous-même et de relier votre créativité à votre langage corporel.
Stage dirigé par Luca Franceschi
Prix : 59€ pour un premier stage / 53€ dès le deuxième stage
"L’outil privilégié par l’acteur à la recherche de son identité théâtrale est le masque. Couvrant son visage il le désinhibe, il l’oblige à agrandir son jeu et à chercher les propos essentiels du personnage et de la situation. Le masque précise l’expression du corps et le ton de la voix. Il porte le texte au dessus du quotidien, il filtre l’essentiel et laisse tomber l’anecdote." Jacques Lecoq
Ce stage permet de découvrir les techniques de base du jeu masqué.
Vous découvrirez comment préparer le corps masqué, canaliser et diriger votre énergie. Vous confronterez l’espace réel et l’espace imaginaire. Vous serez amené à vous lancer dans des improvisations individuelles qui vous porteront à la découverte du masque et à son incarnation sur scène.
Dirigé par Luca Franceschi
Prix : 190€ pour un premier stage / 170€ dès le deuxième stage

Auteur et metteur en scène italien spécialisé dans le théâtre masqué et la commedia dell'arte, Luca Franceschi dirige des stages de formation depuis trente ans et signe la mise en scène d’une cinquantaine de spectacles qui ont été applaudis dans de nombreux pays (France, Italie, Allemagne, Belgique, Suisse, Espagne, Québec, Chine, Nouvelle Calédonie, Guadeloupe, Martinique.)
En qualité de formateur et maître de stage il a participé à de nombreux échanges internationaux et créé ainsi des rencontres entre la commedia dell'arte et d'autres traditions théâtrales.
Depuis 1996, il dirige la Compagnia dell’Improvviso, compagnie franco-italienne à l'origine d'un Centre de formation des arts du spectacle.
Actuellement plusieurs de ses mises en scène sont en tournée en France et en Europe (No Women's land, Le Jazz à trois doigts, Teatro Comico, Etre ou ne pas être, Roméo et Juliette, Dom Juan, Le quatrième mur, Les Irrévérencieux, L'oiseau vert).

En tant que comédienne, elle interprète de nombreux seules en scène, adaptés d’œuvres littéraires et représentés en France, Italie, Belgique et Chine.
Ses créations, riches d’images poétiques, sont des croisements culturels et artistiques mêlant narration et jeu d’acteur avec d’autres disciplines artistiques comme la musique du monde, la danse, la musique lyrique, l’art numérique, la haute couture. Elle a notamment adapté, mis en scène et interprété plusieurs œuvres de Boris Vian parmi lesquelles L'arrache-cœur et L'écume des Jours.
Variant les registres, elle interprète également différents rôles au théâtre en travaillant avec les compagnies Gruppo Cicala, Compagnia dell'Improvviso, Teatro Giovane, Le Hormonas.
En tant qu'auteure, elle a également écrit plusieurs spectacles destinés au Jeune Public "Le monde selon Alex", "Le voyage de Penguin", "Derrière la porte".
Spécialisée dans la pédagogie liée à la pratique théâtrale, elle a dirigé depuis 2010 plusieurs groupes de théâtres amateurs en Chine et en Belgique.
Découvrir les témoignages filmés des élèves du cours Training de l'acteur: : Elise - Stefano - Jean-François